A Música do Filme (selo Escrituras) é uma celebração da magia da música composta para os filmes. Uma rica introdução ao fascinante universo das trilhas sonoras originais do cinema. Um assunto vasto, curioso, desconhecido e que emociona, desde a sua concepção, o público da sétima arte.
A música de cinema carrega em si um mistério e um poder difíceis de descrever. Como pensar no famoso discurso de Scarlet O´Hara, em E o Vento Levou, sem a clássica melodia do tema musical? Ou o suspense de Tubarão, sem as marcantes duas notas? Ou ainda a lendária cena do assassinato no chuveiro em Psicose. Ela teria o mesmo efeito sem os golpes dissonantes dos violinos? Cidade de Deus teria o mesmo ritmo alucinante sem a música? Beleza Americana teria o mesmo clima? Cinema Paradiso teria a mesma emoção? Pantera Cor-de-Rosa teria a mesma graça?
Durante a produção do filme Um Barco e Nove Destinos, em 1944, o diretor Alfred Hitchcock comentou que não queria música naquele filme. "De onde viria a música, se os personagens estão num bote salva-vidas em alto-mar?", disse ele. O compositor David Raksin, ao saber da questão, retrucou: "Peça ao Sr. Hitchcock que me diga de onde vêm às câmeras, que eu lhe direi de onde vem a música". Essa pequena passagem levanta uma interessante questão sobre o aspecto menos compreendido da realização de um filme: a música original de cinema.
Este livro mostra um panorama do tema, as trilhas sonoras originais, sua história, seus estilos, os grandes temas musicais, seus compositores, além de fatos interessantes e curiosidades dos bastidores. As dicas e informações sobre os processos de criação e a produção das músicas dos filmes permitirão ao leitor menos familiarizado conhecer, apreciar e se apaixonar pela música de cinema.
"Por estranho que pareça neste país tão musical onde existem tantos fantásticos compositores de canções e também de trilhas musicais, existe tão pouca literatura a respeito. Uma lacuna incompreensível e inexplicável, que é corrigida pelo empenho e devoção de Tony Berchmans." (trecho do prefácio de Rubens Ewald Filho)
A música de cinema carrega em si um mistério e um poder difíceis de descrever. Como pensar no famoso discurso de Scarlet O´Hara, em E o Vento Levou, sem a clássica melodia do tema musical? Ou o suspense de Tubarão, sem as marcantes duas notas? Ou ainda a lendária cena do assassinato no chuveiro em Psicose. Ela teria o mesmo efeito sem os golpes dissonantes dos violinos? Cidade de Deus teria o mesmo ritmo alucinante sem a música? Beleza Americana teria o mesmo clima? Cinema Paradiso teria a mesma emoção? Pantera Cor-de-Rosa teria a mesma graça?
Durante a produção do filme Um Barco e Nove Destinos, em 1944, o diretor Alfred Hitchcock comentou que não queria música naquele filme. "De onde viria a música, se os personagens estão num bote salva-vidas em alto-mar?", disse ele. O compositor David Raksin, ao saber da questão, retrucou: "Peça ao Sr. Hitchcock que me diga de onde vêm às câmeras, que eu lhe direi de onde vem a música". Essa pequena passagem levanta uma interessante questão sobre o aspecto menos compreendido da realização de um filme: a música original de cinema.
Este livro mostra um panorama do tema, as trilhas sonoras originais, sua história, seus estilos, os grandes temas musicais, seus compositores, além de fatos interessantes e curiosidades dos bastidores. As dicas e informações sobre os processos de criação e a produção das músicas dos filmes permitirão ao leitor menos familiarizado conhecer, apreciar e se apaixonar pela música de cinema.
"Por estranho que pareça neste país tão musical onde existem tantos fantásticos compositores de canções e também de trilhas musicais, existe tão pouca literatura a respeito. Uma lacuna incompreensível e inexplicável, que é corrigida pelo empenho e devoção de Tony Berchmans." (trecho do prefácio de Rubens Ewald Filho)